La photographe Leila Jeffreys est fascinée par les oiseaux depuis son enfance en Australie. Elle prend en photo des perruches ondulées et anglaises, différentes races de cacatoès et rapaces, une variété de plumages et de couleurs, tous élégants, bizarres et drôles. Des sourires d’oiseaux et des poses quasi-humaines sont à découvrir dans la suite.
Self Portraits by Rachel Baran
Posted in: baran, rachel, Rachel Baran, self, Self-PortraitsBasée dans l’Ohio, la photographe américaine Rachel Baran s’exerce notamment à l’autoportrait avec des images surréalistes, jouant avec talent sur les manipulations photographiques. Un rendu réussi dont une sélection est à découvrir dans la suite de l’article et sur son portfolio Flickr.
Bronze Portraits
Posted in: bronze, lionel arnaudieInspiré des bustes en bronze, le photographe français Lionel Arnaudie nous propose de découvrir sa série de portraits sobrement appelée sobrement « Bronze Portraits ». Dix clichés très réussis, pour un rendu visuellement surprenant à retrouver en images dans la suite de l’article.
Unportrait Series
Posted in: Lucas Chimello Simões, UnportraitL’artiste brésilien Lucas Chimello Simões dont nous avons déjà pu parler s’amuse à déstructurer et recomposer avec talent des portraits ou des photographies en dizaines de couches découpées et déplacées. Un rendu surprenant et visuellement éblouissant à découvrir en images dans la suite.
Monumental 11-Acre Portrait in Belfast
Posted in: 11-Acre, Belfast, Belfast Festival, in, Monumental, orge Rodriguez-Gerada, wishRéalisée dans le cadre du Belfast Festival, la dernière oeuvre publique de l’artiste cubain Jorge Rodriguez-Gerada appelée Wish représente à échelle géante un portrait d’une jeune fille anonyme. Une création de 5 hectares réalisée afin de souligner les difficultés sociales en Irlande à découvrir dans la suite.
Cyclist in Motion
Posted in: bicyle, exposition longue, long exposure, Massimiliano SarnoLe photographe Massimiliano Sarno réalise depuis 2010 des portraits en utilisant de longues expositions. Dans cette nouvelle série, ce sont les cyclistes et autres riders qui deviennent des fantômes éclectiques, immortalisés alors qu’ils passent de façon rapide dans les rues.
Abstract Paintings
Posted in: abstraction, corée, couleurs, fusain, peintureL’artiste coréen Shin KwangHo réalise des peintures au fusain et à la peinture à l’huile. Ses portraits aux figures absentes, dont on semble avoir voulu détruire le visage, sont inquiétants et presque violents à l’image de son oeuvre. Un très beau travail à découvrir dans la suite de l’article.
Anton Jankovoy Photography
Posted in: Anton Jankovoy, East, landsapes, PhotographieLes photographies de l’artiste ukrainien Anton Jankovoy sont aussi diverses que ses voyages sont multiples. Fasciné par la nature, et particulièrement par l’Asie, il livre des portraits superbes et des paysages aux couleurs parfois surréalistes. Un travail magnifique à découvrir en images dans la suite.
Les portraits noir et blanc de l’artiste polonaise Aleksandra Zaborowska sont envoûtants. Photographe freelance pour des magazines comme Nu-Mode ou Papercut Magazine, elle fait ressortir de ses modèles une beauté abrupte, saisissante presque animale. Des clichés sublimes à découvrir.
Binary Prints by Alex Trochut
Posted in: UncategorizedThese portraits of electronic musicians and DJs by Spanish illustrator and designer Alex Trochut show one image during the day and another at night.
Alex Trochut screenprinted two different images onto the same surface using black and phosphorescent ink in a checkerboard grid of tiny squares. When seen in the light the portrait printed in black is visible, but if viewed in the dark a different image suddenly appears.
Trochut told Dezeen that he developed the technique first and then decided on a suitable subject matter: “I thought that if I could show two different images it made sense to work on the idea of there being two sides to someone’s personality.”
The portraits reflect the notion that the musicians and DJs depicted, including Four Tet, Acid Pauli and Damian Lazarus, transform and come alive at night.
Binary Prints was first shown earlier this month at Sónar+D, the innovation and technology area at the Sónar arts and music festival in Barcelona, where many of the musicians have previously played.
Trochut initially used the idea of a camouflaged image for the cover of his monograph More is More, which featured a hidden pattern printed in glow-in-the-dark ink.
A concept for glow-in-the-dark roads was presented at Design Indaba in Cape Town earlier this year and we previously featured a book with a glow-in-the-dark cover and spine that was displayed in a room where the lights turned on and off automatically.
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Here is some more information from the designer:
Recently launched at Sonar Music Festival, Binary Prints by illustrator and designer Alex Trochut, is an ingenious technique that he’s invented to allow him to illustrate two completely different images on the same surface, one visible by day the other only visible by night.
For his first series Trochut has teamed up with some of the biggest names in electronic music such as James Murphy, Four Tet, Damian Lazarus, John Talabot and many more to create a series of portraits that explore the people behind the music.
These nocturnal images wake up when the lights go out, just as DJs come alive at night, they glow in the dark to reveal a nocturnal persona, an icon of music and sound.
The inaugural exhibition of Binary Prints will present this first series of DJ portraits, which will continuously grow as more artists are added and the show continues to tour music festivals and galleries around the world.
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Alex Trochut appeared first on Dezeen.